Sanatçı Ayla Ay’ın foto art enstalasyon çalışması KADRAJ, 19 Şubat – 29 Şubat tarihleri arasında, Burgazada’nın ilk ve tek kültür sanat ve etkinlik mekanı olan Artmosfer’de gerçekleşiyor olacak.

Aldığın Nefesin Hakkını Ver! mesajı ile sanatseverleri bir araya getiren Artmosfer’de gerçekleşecek KADRAJ sergisi, 10 gün boyunca saat 10:00 – 18:00 arasında gezilebilecek. Sanatçı, 16. İstanbul Bienali paralel etkinlikleri çerçevesinde Sessiz Çığlık projesini yine Burgazada’da sergilemişti.

Ayla Ay

2001 yılında, birincilikle girdiği Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden mezun oldu. Farklı ajanslarda sanat yönetmeni olarak da görev yapan sanatçı, Trianel ve çeşitli karma sergilere katıldı. Sanat festivallerinde, katılımcı ve organizasyon sorumlusu olarak yer aldı. Sanatçı, 16. İstanbul Bienali paralel etkinlikleri çerçevesinde gerçekleştirdiği Sessiz Çığlık projesinin, ikinci ve üçüncü aşamaları üzerinde çalışmaya devam ederken, farklı tekniklerde dört ayrı kişisel sergi projesi için de üretmeye devam ediyor.

Artmosfer

İstanbul Prens Adaları’nın sakinliği, gizemli atmosferi ve tarihi geçmişi ile Kültür-Sanat adası seçilen Burgazada, beklenen kültür-sanat-etkinlik mekânına kavuştu. Artmosfer adını; şehrin karmaşasına kafa tutan adanın olağanüstü havası ve geçmişin kültürel mirası ile gelen gizemli duruşundan alıyor. Mekan, ada atmosferini sanatla solumaya vurgu yapıyor.

Burgazada’da faaliyet gösteren iletişim ajansı ETİ Danışmanlık tarafından kurulan Artmosfer’de, düzenli olarak sergi, workshop, konser, söyleşi, tiyatro başta olmak üzere bir çok alanda etkinlik gerçekleştiriliyor.

KADRAJ –  AYLA AY (FOTO ART / Enstalasyon)

Bazen tam olarak görmek istediğimiz veya görmemiz gereken bir olguyu, bazen de aslında orada asla bulunmaması gereken, bulunduğu yerin doğasına tamamen aykırı nitelikte bir objeyi, kavramsal düzlemde ait olduğu yere oturtuyoruz.

Baktığımız her karede, sanatçının bir önceki “sessiz çığlık” yerleştirmesindeki göndermeler paralelinde izler bulabiliyoruz. Bu izleri takip ederseniz, içselleştirilmiş bir öze dönüş yaşamanızın mümkün olabileceğinin ip uçları ile karşılaşabilirsiniz.

Sanatçı;“Geçen yıl adada doğa yürüyüşü esnasında, yol kenarına bırakılmış dallar arasında safran sarı ile oksit sarı arası mükemmel tonlarda bir bitki kökünü fark ettim. Yürümeye devam ederken bir yandan el yordamıyla bu kökü kare bir forma dönüştürdüm. Sonrasında, bir yanı çam ağaçları diğer tarafı denizle çevrili uzayıp giden yolu istemsizce kadrajladığımı fark ettim. Doğa neyi işaret ediyordu? Bu soruyu çözdüğümde, bir yıldır üzerinde çalıştığım bu projenin nedenleri de sonuçları ile birlikte ortaya çıkmış oldu” diyor. Yaşam, başlangıç ve bitişin olmadığı bir süreklilik yasası… Bir kez daha evrenin kaidesine işaret eden, doğanın kanununu gösteren bir Fibonaccidizisi…Sessiz Çığlık sürerken araya, doğadaki işaret edilmesi gereken noktaları kadrajlayan bir sergi alarak ve bunu gündemdeki sosyal medya diline gönderme yapan bir imaj çalışmasına göre (karelenmiş foto/video art olarak) gerçekleştirmek kaçınılmazdı. Kadraj; sadece sanatçı olarak değil hepimizin, yaşamaya devam ettiğimiz sürece aldığımız nefesin hakkını vermemizin gerekliliğinin altını çiziyor.

Bedensel var oluşun,  süreklilik gösteren biçimde ortaya konma çabasının karşısında anlamlı bir duruş… Doğayı ve ona ait olanı göstermek.

The post Ayla Ay Kadraj ile Burgazada Artmosfer’de first appeared on Haberin Aslı.

Sanatçı Ayla Ay’ın 16. İstanbul Bienali’ne paralel etkinlikler çerçevesinde enstalasyon çalışmalarının yer aldığı “Sessiz Çığlık-Ürpertikler” sergisi açılışını gerçekleştirdi.

Burgazada’da açık havada gerçekleştirilen enstalasyon serginin açılışına sanatseverlerden yoğun katılım oldu. Doğma büyüme Burgazada sakini olan sanatçı Ayla Ay, 3 yıldır Adalar’ın doğasından topladığı eşsiz parçaları bir araya getirdiği ve “ürpertik” olarak adlandırdığı çalışmalarını “Sessiz Çığlık-Silent Cry” sergisinde görücüye çıkardı.

16.İstanbul Bienali paralel etkinlikler çerçevesinde gerçekleşen sergide sanatçı Ay, kadim uygarlıkların inanç ritüellerindeki negatif enerjileri uzak tutma ile ruhsal iyileşme olarak doğadan esinlenmenin yansıması olarak düşünebileceğimiz bir çalışma ortaya koyuyor. Görsel anlamda Anadolu’ya özgü üzerlik süsü ile Kızılderili ve benzer kültürlerin kötülüklerden korunma amacı ile ürettiği dream catcher esinlenmesinden yola çıktığını görebiliriz.

“SANAT EN İYİ DOĞADAN ÖĞRENİLİR”

Doğanın kıyısına vuran parçaları bir araya getiren sanatçı; sanatın en iyi doğadan öğrenilebileceğini, doğaya ait hiçbir parçanın çöp olmadığı ve her bir parçanın paha biçilemeyecek değerde olduğunu ifade ederken, geçmiş uygarlıkların izini sürerek kendi varoluşunu ortaya koyuyor. Parçaları belli bir sistematik içinde bir araya getirdiğimizde kaosun, yerini sonsuz uyuma bırakacağına işaret ederken, evrenin sonsuzluğuna ve makro ölçekteki varoluşu, mikro ölçekteki doğanın her parçasında görebileceğimize dikkat çekiyor. Üç yıl süren çalışmada, hızlıca kurgulanmış sistemsel bir tasarımdan çok, ciddi anlamda yürünmüş bir yolun izlerini bulabilirsiniz.

 “HER BİR PARÇANIN AYRI BİR HİKAYESİ VAR”

Anadolu uygarlıkları ve Sümerlere de değinen sanatçı; doğal ip ile sadece bağlayarak bir araya getirdiği çalışma hakkında; “Akıl almaz bir hızla kirletmeye ve kaybetmeye devam ettiğimiz doğanın her bir parçasını geleceğe taşımak için topluyor ve doğaya saygı ritüeli olarak bir araya getiriyorum. Doğa kaybı konusunda toprağında doğup büyüdüğüm ada başta olmak üzere, globalde ciddi bir alarm durumu söz konusu. Adada yürürken denk geldiğim parçaların her birinin ayrı bir hikayesi var ve benim için bir hazine niteliğinde. Ada, doğanın tam ortasında yaşadığınızda sizi tamamen kendisinin bir parçası haline getiriyor. Kendinizi ağaç, çakıl taşı veya onun herhangi bir parçası gibi hissetmek olağanüstü. İlk önceleri kendim için üretip, bahçede ağaç altına asarak izlerdim. Sonraları, zaten var olduğum günden bu yana her parçasına sonsuz sevgi duyduğum doğanın, gün geçtikçe artan ekolojik kirlenme ile yok oluşuna dikkat çekerek farkındalık yaratabilme telaşı yaşamaya başlayınca harekete geçmem gerektiğini hissettim. Issız bir adada kurtarılmayı bekleyen dilsiz bir yaşanmışlığa gönderme yapan, geçmiş ile gelecek arasındaki bağlantıda şimdiyi öne çıkaran ve bir benzerinin daha bulunmadığı sayısız parçalar. Rüzgarlı havalarda adeta geçmişteki uygarlıklardan kopup büyüleyici bir esinti ile gelen, tılsımlı bir melodi duymak mümkün” diyor.

ÜRPETİKLERİN BÜYÜLEYİCİ YOLCULUĞU

Kuru dallar, lodos sonrası kıyıya vurmuş deniz kabukları ve çakıl taşları, adaların jeolojik yapısından birkaç örnek ile adaya özgü doğal kızıl çamur…Bazen sadece adayı ifade eden şekiller, renkler, bazen de insanlığın doğuşu olarak kabul edilen ve ada ile arasında kutsal bir bağ gibi metafor yaratılan MU kıtasına ait semboller kullanıldığını görebiliriz. Ayla Ay’ın 16. İstanbul Bienali’ne paralel etkinlikler çerçevesinde açık havada gerçekleştirdiği enstalasyon çalışması, 14 Eylül-21 Eylül tarihleri arasında Burgazada / Aya Nikola mevkii No:2’de görülebilir.

AYLA AY KİMDİR? (d.1979)

Burgazadalı sanatçı Ayla Ay, 2001 yılında birincilikle girdiği Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi (M.Ü.G.S.F.) Resim Bölümü’nden başarıyla mezun oldu. Network ajanslarında sanat yönetmeni olarak da görev alan sanatçı, Trianel ve çeşitli karma sergilere katıldı. Sanat festivallerinde, katılımcı ve organizasyon sorumlusu olarak yer aldı. Sanatçı, farklı tekniklerde beş ayrı kişisel sergi projesi üzerinde üretmeye devam ediyor.

The post Sanatçı Ayla Ay’dan Burgazada’da ‘Sessiz Çığlık’ Sergisi first appeared on Haberin Aslı.